UNDICI FIORETTI di FRANCESCO D’ASSISI di Roberto Rossellini
Il primo pregio di questo DVD è semplicemente la sua esistenza! Molte delle opere principali di Rossellini rimangono stranamente introvabili in video. Il suo secondo pregio risiede nella qualità dei contenuti extra, essenziali e luminosi come i Fiori di San Francesco stessi. In una breve introduzione (senza data, ma scritta dopo il film del 1950), Rossellini concettualizza la sua biografia poetica e frammentata come “il film dell’innocenza come mezzo di lotta”. Agendo da critico illuminato, la collega a due momenti precedenti della sua carriera cinematografica: I monaci di Paisà (1946) e l’episodio de Il miracolo (L’amore). Un secondo speciale offre una versione alternativa dell’inizio del film, così come fu proiettato al Festival del Cinema di Venezia nel 1950 e negli Stati Uniti. Sono incluse anche le didascalie (in bianco e nero). (e bianco, naturalmente) sugli affreschi di Giotto, accompagnati da un commento didattico, precedono l’ingresso dei monaci nella scena, sul loro sentiero battuto dalla pioggia. La soluzione preferita dal regista (una preghiera mistico-bucolica pronunciata fuori campo che interrompe deliberatamente la lettura dei titoli di coda) emerge al confronto come più radicale, più potente, più coerente con l’umile frugalità del film.
Questa stessa inquadratura, una delle più belle di tutta la filmografia di Rossellini, è analizzata in modo straordinario da Alain Bergala. “I monaci sono come fango, emergono dal fango come bassorilievi”, osserva il docente, critico e regista, prima di scorgervi una reinvenzione del cinema, come se si stessero estraendo dalla “gelatina della pellicola” per esistere, pur rimanendo a metà strada. tra la melma e l’umanità. Ma Bergala ringrazia anche il burlesque e l’umorismo, e osa persino citare… Disney come fonte d’ispirazione, per la scena in cui Fratel Ginépro corre davanti a un calderone che rotola giù per un pendio e sembra guidarlo per magia.
Fabien Baumann Positif 2009 n.585